艺坛上,有的人造诣较高，知名度也大，是正比；有的人知名度不小,但主要是位置和运作的结果,名实不一定相符,名大于实。有的人知名度似乎不怎么叫响，却有真功夫，好比酒在深巷，你不走到那里，不知道此处也有好酒。
    林墨源是不是后一类的艺术家，我不清楚。但至少，我不认识的林墨源，他的国画艺术是颇可观的，而且他的艺术造诣可能确实大于他的知名度。
    林墨源的国画艺术，具有传统的神韵。他的写意花鸟，笔墨很放得开，纵横挥洒，形神兼备，这大概也就是谢海燕所称的“恣肆放逸”吧。如他写唐人诗意的《二月春风》，画中春风骀荡，拂动着水面垂柳，二三白鹭正栖在树干之上，藏于荫中；青青柳色和屈曲回折的树干，淡墨浅彩，均是酣畅的抒写；为增强画面层次而以枯墨渴笔带出的若干柳条，也可看出性情的洒落，画面颇具生动之韵。他的《秋江鹭影》，画中秋风萧瑟，江苇凋零，几只鹭鸟守望着天地间的寂寥。沉健老到的笔墨和在似与不不似之间的物象，也是纵任性情的表现。所以，观林墨源的写意花鸟，着实可去掉心中许多斤斤计较的东西，而在胸腔里产生一种畅然勃发的快意来！
    林墨源的国画山水，也神彩不俗。他的山水画大多是满纸叠实的峻岭峰峦，取势甚壮，有浩气在焉。我想，生活在潮汕平源的林墨源，如果没有游名山搜奇

峰的经历，恐怕不能有这样的气象。他的《匡庐何处不飞泉》，为追写庐山之景，恰好证实了我的猜想。画中山石层叠，草树郁盘，多处飞泉屈折而下，屋舍或在其间，是玩之不穷的景趣。而笔墨繁复，转折顿挫，秀致深厚，诚非粗疏怯薄者可逮。他的《河山处处荡氤氲》，也为我所喜欢。画中山岭峻拔，逶迤起伏，仿佛是动态的；而深绿重染，郁茂苍莽，则呈雄奇之气；滃渤的烟云用淡墨勾出，袅娜于沟壑之间，更为画面添了秀媚，韵味不绝，味外有味。谢海燕称林墨源“清淳遒劲”，从其山水画看来，指的或许正是这种表现吧。
    这么评说林墨源，不等于认为林墨源的国画艺术已经是很高的境界了。艺无止境。这一点相信作为艺术追求者的林墨源是有清醒认识的。他在一幅山水画的题款中谓“所作山水难得山川神韵之万一”，是自谦，也表明了其努力不懈的精神。比如，他的山水画，在我看来,这样的水平了，也跟其他画家一样，面临着如何“熟中求生”，更鲜明独到地形成自己的面目和风格的问题。他的写意花鸟，也复如此，如何超越，如何出新，也是个最好不要在轻车熟路中回避的课题。当然，这是一种更高的期待了！